WHAT
Информационный час «Романтизм в искусстве»
Здесь будет
представлена небольшая подборка статей, повествующих о понятии «романтизм» — идейном
и художественном направлении в европейской и американской культуре конца XVIII
века — первой половины XIX века, которая характеризуется утверждением
самоценности духовно-творческой жизни личности, изображением сильных бунтарских
страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы, о том, что первоначально
он сложился (1790-е гг.) в философии и поэзии в Германии, а позднее (1820-е
гг.) распространился в Англии, Франции и других странах, о том, что он
предопределил последнее развитие искусства, даже те его направления, которые
выступали против него.
Ведущий
мероприятия расскажет о том, что новыми критериями в искусстве стали свобода
самовыражения, повышенное внимание к индивидуальным, неповторимым чертам
человека, естественность, искренность и раскованность, пришедшие на смену
подражанию класическим образцам 18 века, что романтики отвергали рационализм и
практицизм Просвещения как механистичный, безличностный и искусственный, а вместо
этого они во главу угла ставили эмоциональность выражения, вдохновение.
Студенты узнают о том, что «романтизм»
зародился как литературное течение, но оказал значительное влияние на музыку и
меньшее на живопись, что в изобразительном искусстве «романтизм» наиболее ярко
проявился в живописи и графике, меньше — в архитектуре, а в 18 веке
излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины, его
основные черты — динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный
колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа). Среди
других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина, а творчество
прерафаэлитов и неоготический стиль в архитектуре также можно рассматривать как
проявление романтизма.
Leave a comment