***
Среди множества картин, представленных на Берлинском кинофестивале, некоторые затрагивали тему семьи и сложности отношений между поколениями.
"Обрезка розовых кустов", Карим Айнуз
На шикарной вилле в Испании живут взрослые дети - трое братьев и сестра - со своим слепым отцом. Они невероятно богаты, и мир за воротами поместья, кажется, перестал для них существовать. Эта изоляция, отсутствие малейшего притока свежего воздуха приводит к духовному гниению. Внутри дома расцветают перверсии, инцестуальные желания и странные, почти ритуальные сексуальные практики. Братья и сестра болезненно зависимы друг от друга. Средний Эд не умеет читать и писать, зато одержим модой и носит самые изысканные бренды. Избалованная Анна хочет стать певицей, но не имеет талантов. Младший брат Роберт испытывает влечение к старшему брату Джеку.
Впрочем, в старшего брата влюблены все. Он - наиболее "обычный" из них, олицетворяющий недоступную остальным нормативность. У него даже есть девушка, и, кажется, он уже на полшага к свободе из замкнутого семейного круга. Это вызывает у остальных настоящий ужас. Помочь Джеку берется фанатично преданный Эд. Извращенной логикой он приходит к простому выводу: чтобы освободить любимого брата, нужно устранить тех, кто стоит на его пути. Отец погибает во время конной прогулки - его коня направляют в обрыв. Мать, много лет назад сбежавшая из дома, скормлена волкам. Распалившись и испытав освобождающее чувство вседозволенности, дети не могут остановиться и продолжают уничтожать уже друг друга.
Фильм "Rosebush Pruning" ("Обрезка розовых кустов") бразильского режиссера Карима Айнуза вдохновлен культовой лентой "Кулаки в кармане" итальянца Марко Беллоккьо - мрачной историей о сыне, решившем избавиться от семьи как от морального балласта. Оригинал 1965 года был продуктом своего времени: Италия стояла на пороге культурной революции, и семья воспринималась как символ разрушающегося, дряхлого миропорядка. В "Обрезке розовых кустов" это уже не бунт против традиций, а моральный распад в условиях избыточности.
Что происходит на планете и в каждом конкретном городе
прямо сейчас и в любой грядущий день, можно узнать тут:
https://ixyt.info/ru/Germany/Moabit
Вставляйте в эту ссылку нужный город!
На пресс-конференции прозвучал вопрос о влиянии на авторов греческих трагедий. Сценарист Эфтимис Филиппу - постоянный соавтор Йоргоса Лантимоса - не признал прямых параллелей. И все же от античной логики трудно уйти. Здесь есть рок, неотвратимость судьбы, невозможность вырваться из проклятого круга семьи. Только вместо богов и пророчества - капитал, гламур и мода.
На той же пресс-конференции актер Трейси Леттс, сыгравший слепого извращенца-отца, сформулировал то, что в фильме звучит между строк: "Экстремальное неравенство в богатстве разрушает моральные ориентиры и, вероятно, приводит к фашизму". Фильм заявлен как черная комедия. Но если увидеть за киноаллегориями живых людей, просмотр доставит только жалость и отвращение.
"Дитя ночи", Ханна Бергхольм
Начинаясь как кровавый ужастик, триллер "Nightborn" ("Дитя ночи") теряет к финалу психологическое напряжение и превращается в гротескную сатиру на родительство. Лондонец Джон, которого играет Руперт Гринт - тот самый Рон Уизли из "Гарри Поттера", после женитьбы на финке Саге переезжает в старый дом ее бабушки, затерянный в глухих лесах. Сага рассказывает древнюю легенду: лес живой, он опасен и может завладеть человеком.
Когда у пары рождается ребенок, Сага понимает - сын принадлежит проклятому лесу. Младенец не пьет молоко, а разгрызает соски матери до крови, покрыт волосами и растет слишком быстро. Окружающие либо не замечают странностей, либо предпочитают считать, что молодая мать теряет рассудок. Попытка бегства оказывается невозможной: физиологическая связь с ненавистным ребенком слишком сильна. Сага смотрит в зеркало и видит пугающие изменения - кажется, она и сама постепенно становится лесным существом.
Или это так в ее сознании проявляются неизбежные после родов трансформации женского тела? Постепенно кровавый боди-хоррор оборачивается ироничной комедией о сложностях материнства. Новоиспеченный отец беспомощен и спасается работой, проводя все дни в офисе. Потеряв силы сопротивляться, Сага уподобляется маленькому монстру: забывает о прическе и маникюре, ползает по полу, рычит и, кажется, забывает, как говорить по-человечески.
К предсказуемому финалу зрителю становится абсолютно ясна метафора режиссера. В абсурд скатывается последняя сцена драки родителей за ребенка - еще вчера влюбленные, они вцепляются друг другу в лица, искаженные ненавистью. "Настоящий жанр этого фильма - эмоциональный реализм, - говорит Бергхольм. - С самого начала я хотела рассказать историю о трудных эмоциях, которые появляются, когда ты становишься родителем".
Сценарист Илья Раутси соглашается: "Ребенок - это инопланетное существо, которое ты не понимаешь". Для Гринта роль совпала с личным опытом: он сам недавно стал отцом. "Младенцы могут быть довольно пугающими существами. Это страшный опыт. Ты боишься их сломать", - признался актер.
"Жозефина", Бет де Араужо
Под закрытие Берлинале состоялась премьера, заставившая потесниться зрительских фаворитов конкурса. Публике представили триллер "Жозефина" - фильм, о заставивший зрителей почти два часа мучительно ерзать в креслах. Это история о травме свидетеля и о том, как пережитый ужас, загнанный внутрь, способен разрушить ребенка изнутри. На завершившемся 1 февраля кинофестивале "Санденс" в США этот фильм завоевал Гран-при жюри в конкурсе американских фильмов и приз зрительских симпатий.
Картина родилась из личной истории режиссера Бет де Араужо. Представляя фильм, она призналась журналистам: "Мне было восемь лет, когда мы с отцом стали свидетелями сексуального насилия. После того дня во мне остались очень яркие визуальные образы. Я хотела исследовать состояние между иррациональной гипербдительностью травмированного ребенка и вполне оправданным страхом, с которым мы живем".
Восьмилетняя Жозефина, которую отец воспитывает почти как мальчишку-сорванца - тренировки, пробежки, турник - становится случайной свидетельницей изнасилования в парке. Тяжелая сцена в самом начале фильма задает тягостный тон всему дальнейшему повествованию. Режиссер долго и неотвратимо показывает безнадежную борьбу жертвы и торжество хищника. Камера мучительно фиксирует лицо девочки. Она, спрятавшись за дерево, в ужасе следит за происходящим, не понимая, что происходит. Кульминация напряжения наступает, когда преступник замечает ребенка. До трагедии - считанные секунды. В этот момент появляется отец, и зритель выдыхает.
Преступник задержан - но история только набирает обороты. Жозефина еще не может назвать увиденное словами, но уже чувствует, что мир изменился. Отец - сильный, любящий, брутальный - сосредоточен на физической безопасности дочери. Он готов уничтожить любого обидчика семьи, но не замечает, что настоящая катастрофа происходит внутри его любимого ребенка. Ему кажется, что случившееся можно просто замолчать, вытеснить, заменить тренировками, занятиями по самообороне, новой обстановкой. Тем временем травма приобретает зримую форму. Жозефине кажется, что преступник все время рядом с ней: в ее воображении он сидит у кровати ночью, ходит по пятам, от него не избавишься, даже переехав в новый дом.
Впереди главное испытание - суд. Девочке предстоит дать показания и указать на нападавшего. Сцена допроса становится одной из самых болезненных в фильме: защита методично дискредитирует слова маленькой свидетельницы, не делая скидки на возраст. Готовясь к картине, Араужо прошла подготовку в качестве hospital witness advocate и сопровождала пострадавших от насилия во время медицинской экспертизы. Позже она получила грант, позволивший наблюдать судебный процесс по делам о сексуальном насилии. "Я была потрясена, узнав, что давать показания дети могут начиная с пяти лет", - сказала она на пресс-конференции.
"Жозефина" показывает, как общество, осуждая преступника, не готово разглядеть последствий для свидетеля преступления. Ченнинг Татум, сыгравший отца, рассказал журналистам о личных переживаниях: "Разговор, который мой герой ведет с Жозефиной, - это те слова, которые бы я сказал своей дочери. Если кто-то делает то, что ты просишь не делать, ты имеешь право защищаться. И я всегда буду на твоей стороне".
Автор Марина Константинова
Источник - https://p.dw.com/p/59ATW



Оставить комментарий